詩(shī)歌朗誦會(huì )
與藝術(shù)相關(guān)的詩(shī)歌文本
■ 深圳特區報2019年09月23日訊 （尹春芳/文 胡蕾/圖）
詩(shī)歌與藝術(shù)相遇會(huì )擦出怎樣的火花？帶著(zhù)這一問(wèn)題，由OCAT深圳館主辦的“共生：詩(shī)與藝術(shù)的互文”日前在OCAT開(kāi)幕。本次展覽延續OCAT深圳館于2018年開(kāi)啟的“文本與視覺(jué)”研究計劃，邀請了詩(shī)人、策展人和藝術(shù)評論家朱朱擔任主策展人，聯(lián)合OCAT深圳館策劃團隊方立華、李榮蔚和王靜晗共同策劃。
記者了解到，此次展覽共邀請了28位詩(shī)人和藝術(shù)家參與，包括曹瓊德、陳哲、多多、范勃、耿雪、谷文達、何遲、何旸、李青、厲檳源、劉詩(shī)園、呂德安、馬海蛟、馬良、芒克、毛焰、牟森、邱黯雄、仇曉飛、任輝、舒群、塔可、王艾、嚴力、翟倞、翟永明、張震宇、周瓚。這些詩(shī)人和藝術(shù)家活躍在當代文藝領(lǐng)域，有著(zhù)千姿百態(tài)的創(chuàng )作風(fēng)貌。
“詩(shī)歌朗誦會(huì )”以詩(shī)會(huì )友
開(kāi)幕當天舉辦的詩(shī)人與藝術(shù)家的“詩(shī)歌朗誦會(huì )”成為活動(dòng)的亮點(diǎn)之一。最先登場(chǎng)的是著(zhù)名詩(shī)人多多。他朗誦了自己的詩(shī)歌《維米爾的光》。這首詩(shī)來(lái)自多多深入了解維米爾畫(huà)作的獨特光感而寫(xiě)，充滿(mǎn)對于詩(shī)畫(huà)界限時(shí)空維度的延伸，契合了此次探討詩(shī)歌與藝術(shù)的主題。此次展覽也展出多多所創(chuàng )作的幾幅畫(huà)作，引人注目。
隨后著(zhù)名詩(shī)人呂德安朗誦了自己的詩(shī)作《兩塊顏色不同的泥土》，富有情感的朗誦讓現場(chǎng)詩(shī)意盎然。他帶來(lái)的繪畫(huà)作品一如他的詩(shī)作，所傳達的信息是詩(shī)意與詩(shī)性，是直接而樸素的。
緊接著(zhù)孫文波、周瓚、王艾、張爾、劉立桿、朱朱、向京等詩(shī)人和藝術(shù)家上臺朗誦了詩(shī)作。雖然現場(chǎng)沒(méi)有空調，非常炎熱，但仍吸引著(zhù)觀(guān)眾聆聽(tīng)詩(shī)歌，感受詩(shī)句里流淌的真情。
展現詩(shī)歌與藝術(shù)之間的關(guān)系
在中華文明長(cháng)河中，人們常將“詩(shī)”與“畫(huà)”對舉，如“詩(shī)情畫(huà)意”“如詩(shī)如畫(huà)”等，足見(jiàn)兩者間的淵源之深。
同樣是探討詩(shī)歌與藝術(shù)之間的關(guān)系，此次展覽的策展人朱朱選擇了另一種視角，他將兩者的關(guān)系放在40多年時(shí)間維度中去考察，試圖對上世紀70年代以來(lái)詩(shī)人與藝術(shù)家交往的關(guān)系史，以及藝術(shù)家以詩(shī)歌為母題的藝術(shù)創(chuàng )作和詩(shī)人的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行梳理和探討。
在接受記者采訪(fǎng)時(shí)，朱朱表示，策展人和詩(shī)人的雙重身份讓他一直想做這樣一個(gè)展覽?！斑@次展覽的核心工作在于，省察我們所處的年代變遷和內在脈絡(luò )，對于10多年來(lái)更多的詩(shī)人寄望以繪畫(huà)為謀生方式的現象，也謹慎地加以觸及。但歷史的豐富與龐雜遠非一個(gè)展覽現場(chǎng)所能呈現，在隨后的出版計劃中也會(huì )邀請合適的作者，力圖對應更多地域和界面的研究?！?/p>
關(guān)于此次展覽的名稱(chēng)“共生”，朱朱如是解讀，“共生在生物學(xué)的意義上會(huì )衍生多重關(guān)系和后果，延伸到文化語(yǔ)境中，也隱喻著(zhù)詩(shī)歌與藝術(shù)之間的復雜交互以及它們共同的社會(huì )背景?！?/p>
談及策展的緣起，他告訴記者，上世紀七八十年代之交，中國的先鋒派產(chǎn)生，詩(shī)人與藝術(shù)家聯(lián)系緊密，比如“今天詩(shī)派”和“星星畫(huà)會(huì )”，在當時(shí)的刊物和展覽活動(dòng)之中，就典型地表現出這種共生關(guān)系。隨著(zhù)現代主義在各地方的深入影響，類(lèi)似的共生關(guān)系也不斷地擴展版圖。在上世紀八九十年代的時(shí)候，詩(shī)人與藝術(shù)家聚會(huì )的空間變了，咖啡館、書(shū)店作為替代性公共空間連接著(zhù)彼此。進(jìn)入二十一世紀之后，詩(shī)歌更多介入當代藝術(shù)，不少詩(shī)人也跨界成為藝術(shù)家。精神的疏離和物質(zhì)的落差開(kāi)始顯露于詩(shī)與藝術(shù)之間，但兩者之間的對話(huà)，乃至身份的置換從未停止，這些提供了可以回顧、展示和重新探討的眾多議題。
朱朱用了一年半時(shí)間，走訪(fǎng)了六七個(gè)城市，也訪(fǎng)問(wèn)了很多詩(shī)人與藝術(shù)家，為大家帶來(lái)一個(gè)主題鮮明、脈絡(luò )清晰的展覽。他認為，此次展覽就是一場(chǎng)“遇見(jiàn)”，給詩(shī)人和藝術(shù)家提供了一個(gè)交流的場(chǎng)合，讓他們看到彼此的作品。
“文本”+“文獻”兩種方式的呈現
記者了解到，此次展覽的結構將由“文本區”和“文獻區”兩部分組成，分別在OCAT深圳館的A/B展廳展示。
“文本區”將呈現于A(yíng)展廳，受邀的16位藝術(shù)家將展示他們在多重媒介運用中的詩(shī)歌主題與意識表達。這一展廳的藝術(shù)形式非常多樣，給觀(guān)眾帶來(lái)了多重的視覺(jué)體驗。大部分作品的創(chuàng )作活動(dòng)日期相對晚近，涉及的是共生關(guān)系進(jìn)入新一輪的轉化過(guò)程之后，個(gè)體對于詩(shī)歌文本的閱讀、領(lǐng)悟和挪借，其中也包含了藝術(shù)家創(chuàng )作的詩(shī)歌文本。
“文獻區”在B展廳展出。進(jìn)入B展廳，首先映入眼簾的是顧城的一句詩(shī)：“我想在大地上畫(huà)滿(mǎn)窗子?！边@一部分展區選擇了貴陽(yáng)、北京、成都、福州、上海、南京和哈爾濱7座城市，以雜志、書(shū)籍、圖片、紀錄片，部分詩(shī)人及藝術(shù)家的繪畫(huà)、攝影、戲劇，以及與藝術(shù)相關(guān)的詩(shī)歌文本，用以呈現40多年來(lái)詩(shī)歌與藝術(shù)的精神交流和日常交往。
這一展廳有不少詩(shī)人的畫(huà)作，比如多多、呂德安、芒克的畫(huà)作以及相關(guān)的視頻。通過(guò)這些作品，觀(guān)眾可以與他們的詩(shī)歌形成一種對照，更好地理解詩(shī)人的精神世界。
據悉，此次展覽將展至11月10日。