丘挺在繪畫(huà)創(chuàng )作
山外之山中 360X220cm 2017年 泥金水墨
◎ 深圳特區報2019年09月17日訊 （記者 尹春芳）
中秋小長(cháng)假期間，在會(huì )展中心6號館舉行的2019“藝術(shù)深圳”迎來(lái)了大批市民參觀(guān)。在云集的畫(huà)廊之間，“藝術(shù)深圳”的主題展“溪岸云山——當代水墨邀請展”吸引了人們的目光，市民紛紛駐足觀(guān)看。這一版塊展出了中央美院教授丘挺以及他的學(xué)生們逾40幅作品。這些作品雖有不同的創(chuàng )作風(fēng)貌，但依然以水墨為核心，從傳統出發(fā)，就目前中國水墨的語(yǔ)境，做出個(gè)性化的詮釋。
丘挺1971年出生于廣東陸河，后隨家人來(lái)到深圳生活。2004年獲得清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫(huà)系美術(shù)學(xué)博士學(xué)位。他是中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導師、山水畫(huà)系主任。
丘挺的作品多次受邀參加國內外大展，并被中國美術(shù)館、波士頓美術(shù)館、加拿大多倫多博物館、法國布列塔尼城市聯(lián)邦委員會(huì )、新加坡美術(shù)館、浙江美術(shù)館、廣東美術(shù)館、深圳美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)、京西賓館等各大美術(shù)機構收藏。
丘挺是一位信守筆墨、功力深厚、具有開(kāi)拓精神的“學(xué)院派”，也是從深圳走出來(lái)的山水畫(huà)家。日前，記者獨家專(zhuān)訪(fǎng)了丘挺。他暢談了自己的藝術(shù)成長(cháng)經(jīng)歷和對水墨的觀(guān)點(diǎn)。
父親是啟蒙老師
丘挺用“回家”形容來(lái)到深圳。作為少年在深圳成長(cháng)的“深二代”，深圳這座城市勤奮、務(wù)實(shí)的精神以及開(kāi)放的胸懷一直影響著(zhù)他。
從事藝術(shù)之路對丘挺來(lái)說(shuō)是自然而然的事情，這起源于他的家學(xué)傳承。丘挺的父親丘海洲是著(zhù)名詩(shī)人，藏書(shū)甚多。父親從小注重引導丘挺的學(xué)習，讓他廣泛閱讀，了解傳統經(jīng)典的精微與博大。從古代文學(xué)到西方文學(xué)，丘挺博覽群書(shū)，博聞強記，海量的閱讀開(kāi)拓了他探索世界的視角。
對藝術(shù)家而言，這種探索尤為珍貴。藝術(shù)家的使命恰恰是以不同的方式看世界，給人以新的視角、新的體悟。
“父親是我的啟蒙老師”，丘挺還記得小時(shí)候，父親帶著(zhù)他去廣州博物館看一個(gè)展覽，展品來(lái)自杜甫草堂的藏品。當他看到國畫(huà)大師傅抱石的《杜甫行吟圖》、潘天壽《蒼石雄鷹》的國畫(huà)作品時(shí)，內心的震撼無(wú)法用語(yǔ)言表達，“父親給我打開(kāi)了美育的大門(mén)，我從此對水墨有著(zhù)濃厚的興趣，繼而開(kāi)始了水墨藝術(shù)的探索?！?/p>
人生須立志，立志當高遠。決心從事水墨創(chuàng )作之后，丘挺跟隨深圳的國畫(huà)家周凱學(xué)習書(shū)畫(huà)，并經(jīng)常向嶺南派大家林豐俗求教繪畫(huà)問(wèn)題。這兩位師長(cháng)分別承襲海派和嶺南派，他們深厚的文化修養以及國畫(huà)造詣讓丘挺從中受益匪淺，打好了繼續深造的根基。
水墨的重鎮在江南，后來(lái)去中國美院求學(xué)讓丘挺對中國傳統藝術(shù)與西方藝術(shù)有了更深入的了解。在北京攻讀博士期間，他則進(jìn)一步擴大了視野。北京巨大而豐富的文化資源夯實(shí)了他的藝術(shù)之路。
“成長(cháng)在這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)家是幸福的”，丘挺如此說(shuō)。他在導師張仃身上看到了一種對東西方藝術(shù)，傳統與民間藝術(shù)的“包容心”，這也影響到了他對藝術(shù)觀(guān)。他認為，要以專(zhuān)業(yè)作為原點(diǎn)放眼看古今中西方的經(jīng)典，把優(yōu)秀文化傳統納入我們的研習視野。
水墨藝術(shù)注重詩(shī)性的超越
水墨精神是什么？對丘挺而言，水墨代表了東方的精神、情致，最能體現人對世界、對時(shí)代以及對自身文化歷史的洞察。水墨有一種詩(shī)性超越精神，如同莊子所言的“不滯于物”的瀟灑。
與詩(shī)歌結緣，使得丘挺更能感受詩(shī)歌與藝術(shù)之間唇齒相依的關(guān)系。丘挺認為，中國畫(huà)時(shí)空的生成方式很像詩(shī)，對空間的敘述與表達與詩(shī)最密切，這種“詩(shī)性精神”的感懷與表達，是中國畫(huà)的品評、創(chuàng )作的關(guān)鍵。
丘挺取法宋元，循古人澄懷觀(guān)道之意，以南宗之筆墨運北宗之丘壑，獨成一種氣象。仔細觀(guān)賞他的水墨，可見(jiàn)其筆法豐富，富有音樂(lè )韻律，尤其對線(xiàn)條的收放自如，出自經(jīng)典又發(fā)自性情，在統攝的整體中呈現線(xiàn)條的潤澀變化，筆意之音猶如吟詠之道。
此次展出的作品《山外之山中》泥金四條屏令人耳目一新。他借助屏風(fēng)的形式，使用泥金這一材料，以大開(kāi)大闔的磅礴氣勢，展現了蘇軾筆下“不識廬山真面目，只緣身在此山中”的意境。
另一幅作品《云中花》則將傳統花鳥(niǎo)與山水畫(huà)有機結合在一起，氣韻生動(dòng)，呈現一種別有趣味的審美。丘挺解釋說(shuō)，傳統花卉的技法通常是折枝，但他更喜歡引入山水來(lái)“造境”，探索一種新的方式表現花鳥(niǎo)畫(huà)。
對傳統既要繼承也要反思
對當代的水墨藝術(shù)家而言，他們面對的一個(gè)問(wèn)題是：水墨畫(huà)創(chuàng )作如何處理傳統與創(chuàng )新的關(guān)系。在丘挺看來(lái)，面對傳統一方面要傳承，另一方面要有所反思。
丘挺表示，“水墨畫(huà)”體現的是歷史化觀(guān)念，在傳統的知識系統里，它是表現精神生活的重要方式。無(wú)論是古代或當代，它兼具日常性、生活性、行為性、儀式性，而超越性是水墨精神的主旨與歸宿。傳統雅集、送別、漁樵、行旅、問(wèn)道、耕讀等，無(wú)不有之。深厚的中國畫(huà)不僅僅是單純的繪畫(huà)，它的內容就是思想，是一種很有學(xué)問(wèn)的人文之學(xué)。這些積極因子均是值得當代水墨藝術(shù)再挖掘，可以啟發(fā)當代水墨畫(huà)的地方。
丘挺說(shuō)，“中國畫(huà)程式、造化、心源所構成的相互滲透、不斷流變的三角關(guān)系，衍生出不同的風(fēng)格流派，是中國藝術(shù)史不斷發(fā)展的內在動(dòng)力。程式是可變化的，程式不是程式化。對程式化語(yǔ)言要有所反思?！?/p>
他認為，如何在今天的社會(huì )情境中呈現水墨的現代性與東方精神，以水墨探索一種西方?jīng)]有的對藝術(shù)的理解和立場(chǎng)，是每個(gè)中國水墨藝術(shù)家都要面對的問(wèn)題。而一個(gè)水墨畫(huà)家內在情懷的飽滿(mǎn)度、對社會(huì )人文的理解、對造化流變不居的體認、對絕對題材的挖掘、對材料敏銳的把握、對時(shí)空歸納的個(gè)人體驗，這些能力綜合起來(lái)才能建構有時(shí)代性、有精神深度的中國水墨畫(huà)。