畢加索在創(chuàng )作中
《母與子》 布面油畫(huà) 81×60cm 1907年 國立巴黎畢加索博物館藏
◎ 深圳特區報記者 尹春芳
巴勃羅·畢加索曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，“我本想成為一個(gè)畫(huà)家，然而我卻成為了畢加索?！?今年夏天，畢加索大展刷爆朋友圈，一南一北兩個(gè)畢加索大展將我們的視線(xiàn)聚焦在這位藝術(shù)奇才身上。
6月15日，“畢加索——一位天才的誕生”在北京UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心開(kāi)幕。展覽基于國立巴黎畢加索博物館的館藏，從中精心挑選出103件作品，全面回顧畢加索創(chuàng )作生涯的前三十年，力求呈現出畢加索從早期到中期的藝術(shù)成長(cháng)經(jīng)歷。
6月23日，“深圳國際藝術(shù)大師系列展——畢加索真跡展”亮相深圳萬(wàn)象城。此次共展出45幅真跡作品，包括39幅版畫(huà)、2幅油畫(huà)、3件陶瓷、1件水晶雕塑。此外還有100余張照片，其中一部分作品首次公開(kāi)露面，展現了畢加索跨越71年的藝術(shù)生涯。
畢加索的魅力到底在哪里？與傳統展示不同，如今的畢加索大展在策展有哪些新變化？圍繞這些問(wèn)題，記者采訪(fǎng)了相關(guān)業(yè)內人士給出獨家解讀。
●藝術(shù)史的“標桿人物”
美術(shù)史上的超級明星除了達·芬奇，另一位非巴勃羅·畢加索莫屬。他在全球太有名了，可謂婦孺皆知。就算鮮少了解藝術(shù)的人提起畢加索，都能說(shuō)出一二。作為少有的生前就名利雙收的成功藝術(shù)家，畢加索從少年就開(kāi)始書(shū)寫(xiě)自己的天才傳奇。
畢加索是20世紀世界畫(huà)壇上最知名的畫(huà)家，他在70余年的藝術(shù)生涯中，留下了無(wú)數的珍品。1881年10月，畢加索出生在西班牙，父親是個(gè)美術(shù)老師，從小他就在父親的指導下學(xué)習繪畫(huà)。畢加索少年時(shí)代最有名的作品是《科學(xué)與博愛(ài)》，曾參加馬德里國家藝術(shù)展覽，顯示了他極高的創(chuàng )作天賦。
19歲那年，畢加索首次舉辦了個(gè)人畫(huà)展。他的繪畫(huà)經(jīng)常帶有凄涼的藍色色調，形成了他藝術(shù)上的藍色時(shí)期。1904年，他來(lái)到巴黎定居，進(jìn)入玫瑰色時(shí)期，青春與愛(ài)情開(kāi)始活生生地呈現于畫(huà)面上。但畢加索不停地否定自我，尋找新的表現方式。
1907年，他創(chuàng )作了一幅大型油畫(huà)——就是著(zhù)名的《亞威農的少女》，它標志著(zhù)立體主義繪畫(huà)的誕生，被稱(chēng)為“20世紀美術(shù)的第一次最具有根本意義的革命”。與傳統的繪畫(huà)形式不同，立體主義繪畫(huà)對物體不做如實(shí)描繪，也不講究對稱(chēng)等傳統繪畫(huà)中的基本元素，而是采取形體的簡(jiǎn)化，注重以立方體來(lái)表現物體。
說(shuō)到畢加索，大家都知道他與立體派的不解之緣。中國人最為熟悉的《格爾尼卡》《亞維農少女》《哭泣的女人》等作品只是畢加索一生中短短的一個(gè)階段的風(fēng)格，其風(fēng)格變幻莫測，每個(gè)階段都對藝術(shù)史有著(zhù)巨大的貢獻。
作為20世紀最具影響力的藝術(shù)家，畢加索在長(cháng)達70多年的藝術(shù)生涯中，創(chuàng )作了多達近37000件作品，跨越油畫(huà)、石板畫(huà)、素描、雕塑、拼貼、陶瓷、蝕刻等多個(gè)領(lǐng)域。他從不曾停止探索和變幻，從自然主義到表現主義，從古典主義到浪漫主義，再到現實(shí)主義，諸如印象派、野獸派都被他汲取營(yíng)養，轉變成自己獨特的風(fēng)格和手法。
●與中國緣分“深厚”
畢加索在中國如此之火是有原因的。在藝術(shù)上，作為 “立體主義”主將，他對后世美術(shù)界、乃至設計界產(chǎn)生了巨大的影響。在人生歷程上，他與我國國畫(huà)大師張大千、美術(shù)界泰斗張仃都有過(guò)直接交往，并且他平生崇拜我國另一位藝術(shù)大師——齊白石，一直對中國畫(huà)推崇至備。
有一則藝文趣事直接展現了畢加索是齊白石的“迷弟”。1956年，中國畫(huà)家張大千游歷歐洲來(lái)到巴黎，拜訪(fǎng)畢加索，一起暢談藝術(shù)和繪畫(huà)。畢加索拿出了多幅畫(huà)稿，張大千一看這不是齊白石的名作嗎？原來(lái)畢加索時(shí)常臨摹齊白石的作品。
畢加索的作品不僅對現代西方藝術(shù)流派，也對整個(gè)世界的當代藝術(shù)影響深遠。但凡活躍于20世紀的畫(huà)家，很難能完全繞開(kāi)畢加索的影響。
與此同時(shí)，畢加索對中國藝術(shù)的影響也貫穿了近一個(gè)世紀。從1920年到巴黎學(xué)習繪畫(huà)的常玉、林風(fēng)眠的作品中，都能感受到畢加索的痕跡。
藝術(shù)家張曉剛認為畢加索最難能可貴的是對藝術(shù)不懈的探索，“他的風(fēng)格變化極其多樣，無(wú)形中成為一種對藝術(shù)家的標準。尤其是現在，都愛(ài)用畢加索舉例，如何一輩子都在追求變化。畢加索厲害在每個(gè)階段都能走出自己的低谷?！?/p>
藝術(shù)家、中國藝術(shù)研究院副院長(cháng)譚平談及畢加索時(shí)表示，畢加索一生中創(chuàng )作的作品，每個(gè)階段都非常精彩，數量也非常大?！拔艺J為，作為一個(gè)人來(lái)講，他的經(jīng)歷更為精彩，這其中的人性是很多人無(wú)法比擬的。作為同樣畫(huà)畫(huà)的同行，畢加索的作品不是用畫(huà)筆畫(huà)出來(lái)的，而是本能的自然呈現。不是技巧問(wèn)題，也無(wú)法判斷好壞?，F在做畢加索的展覽，是讓大家重新認識到藝術(shù)應該還要有人的氣息?！?/p>
●天才藝術(shù)家如何“煉成”
近些年，畢加索的展覽頻繁“到訪(fǎng)”中國，不僅拍場(chǎng)上的畢加索越來(lái)越多，畢加索的作品也更多地飄洋過(guò)海來(lái)中國展出。如何看懂并且深入走近畢加索，對展覽的品質(zhì)和策展理念提出了更高的要求。
比如，北京UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心的畢加索大展將視角對準畢加索創(chuàng )作生涯的前三十年，囊括34件繪畫(huà)、14件雕塑以及55件紙上作品。這些創(chuàng )作于1893至1921年間的作品，共同展示了這位現代藝術(shù)史上最為大膽、最具原創(chuàng )性、最為多產(chǎn)的天才——畢加索的藝術(shù)創(chuàng )作的形成與演變過(guò)程。
與慣常將畢加索的藝術(shù)生涯簡(jiǎn)化為一系列嚴格定義和相互封閉的創(chuàng )作時(shí)期的策展方式有所不同，此次展覽在不同創(chuàng )作階段之間保留了開(kāi)放性和穿越性的視角，由此呈現同時(shí)存在于畢加索身上多種看似矛盾的藝術(shù)語(yǔ)言，也使觀(guān)眾得以體察這些藝術(shù)風(fēng)格轉變背后的歷史與個(gè)人生活現實(shí)。
UCCA館長(cháng)兼CEO田霏宇表示：“我們不僅展示當代藝術(shù)的最新發(fā)展動(dòng)向，而且通過(guò)展示現代大師的創(chuàng )作，來(lái)審視當代藝術(shù)的根基。我們相信，畢加索的故事與我們中國的觀(guān)眾是相關(guān)的?！?/p>
貢布里希曾經(jīng)說(shuō)：“沒(méi)有藝術(shù)這回事，只有藝術(shù)家?！笨梢哉f(shuō)，重新審視畢加索這樣一個(gè)重要藝術(shù)家的創(chuàng )作，可以更好地讓我們了解當下藝術(shù)與時(shí)代的關(guān)系。