深圳新聞網(wǎng)訊 9月15日~10月31日，“藍色對話(huà)——阿多尼斯繪畫(huà)作品展”在深圳飛地書(shū)局舉辦。展覽由凱嵐與張爾策劃，呈現阿拉伯世界最重要的詩(shī)人阿多尼斯的五個(gè)系列繪畫(huà)，分別為藍色對話(huà)、碰撞、孤獨的花園、古老的神話(huà)以及無(wú)題。畫(huà)展開(kāi)幕當日，阿多尼斯現身飛地書(shū)局，并進(jìn)行詩(shī)歌朗誦。
阿多尼斯現場(chǎng)朗誦
阿多尼斯多運用觸手可及的生活物件如木屑、卵石、紗布等材料融入畫(huà)作。阿多尼斯表示，通過(guò)拼貼畫(huà)這種藝術(shù)形式，我賦予了我的手和身體以自由。無(wú)論是一塊石頭、木板還是花瓣，孤立地看它們是沒(méi)有意義的，我試圖以這些無(wú)意義的物件創(chuàng )造有意義的美。對語(yǔ)言采用游戲的態(tài)度可能會(huì )摧毀詩(shī)歌的創(chuàng )作，但是在畫(huà)畫(huà)中，這種方式可能會(huì )成為通向美的門(mén)戶(hù)。
阿多尼斯接受媒體采訪(fǎng)
阿多尼斯的畫(huà)從來(lái)就不是他詩(shī)的副產(chǎn)品，而是源于同一思想和創(chuàng )造淵藪的平行表達：那些極其簡(jiǎn)潔而又高度符號化的元素，那種從心所欲，奔放不羈的筆法，點(diǎn)、線(xiàn)、色塊和造型在自由組合中營(yíng)造出的既妙趣橫生又充滿(mǎn)張力的空間。他的每件藝術(shù)作品都在呼吁我們變得更有詩(shī)意、更開(kāi)放，更具活力。這些作品的深處蘊藏著(zhù)悲劇，而畫(huà)中不經(jīng)意出現的人物形象似乎在邀請我們與其來(lái)一場(chǎng)感官和思想上的絕妙對話(huà)。
藍色對話(huà)——阿多尼斯繪畫(huà)作品展
阿多尼斯的畫(huà)平靜、深邃，而又暗流涌動(dòng)，光芒四射。那些騰躍于拼貼和暈染、抽象和寫(xiě)意之間的效果，無(wú)論有多么率性隨機以至近乎游戲，都是那么元氣充沛，韻致飽滿(mǎn)，那么令人既得享酣暢淋漓的解放感，又不由自主地陷入深長(cháng)的回味冥思。無(wú)論是怎樣的不拘一格，僅就色彩言，黑與紅及其不同的變奏，可以說(shuō)構成了這些作品的基調。
《藍色對話(huà)-65》
對阿多尼斯來(lái)說(shuō)，詩(shī)和藝術(shù)關(guān)乎人、人道、存在和文明，是人類(lèi)有關(guān)世界和自身的至高的，也許是最高的認知和表達方式。他試圖對那些業(yè)已被人們一再書(shū)寫(xiě)的可見(jiàn)和不可見(jiàn)的事物，大到上帝、神靈、魔鬼、天使、真理、命運、生活、祖國……，小到一根麥穗、一朵云彩，一粒海岸的石礫……，逐一重新命名，由此體現了他強烈的批判精神和重建詩(shī)歌與萬(wàn)物關(guān)系的卓越想象力。
藍色對話(huà)——阿多尼斯繪畫(huà)作品展
他的這種藝術(shù)實(shí)踐也可追溯至維克多·雨果（Victor Hugo）的繪畫(huà)，或進(jìn)一步，追溯至對其產(chǎn)生重大影響的超現實(shí)主義者那 —— 眾所周知，他們通過(guò)詩(shī)歌打開(kāi)人類(lèi)的感性，就像蘇菲主義，讓人沉浸在充滿(mǎn)詩(shī)意、超越一切的忘我境界。一切既相關(guān)，又都未完成。阿多尼斯的每件拼貼-繪畫(huà)-手稿，都是詩(shī)人向我們發(fā)出的一個(gè)小小宣言，呼吁一種更開(kāi)放、更含蓄、更微妙、更深刻、更感官、更有思想、更個(gè)性化、更政治化、更即時(shí)、更能持久的詩(shī)歌藝術(shù)。